这部片子缓慢而自恋，自恋这个词在这儿是中性的，我没有贬义。小说家笔下常是用万花筒变形过的自己，首几部作品更是变形都不多。导演亦如是。
这部电影主旨是找寻自我，有牵涉到情欲对象，但主要不是关于姬情，是通过情欲投射对象的推拒、否认、反过来认清自己。
所以故事情节简单，节奏松散，对话很少凝视很多。导演审美有想法，视听实现就参差不齐，室内戏的灯光效果偏平堪比电视剧就让人出戏，慢镜当然能带入情绪，但慢镜用得过频繁，背景音乐铺得太满，不免落入俗套。
八十年代的音乐，确实也有带着尘灰的年代感。
与电影同名的女主Anne，在父亲去世后，内心十分悲痛，暂别情感疏离的母亲，从瑞士赴加拿大魁北克疗伤。她的旧相识，略为年上的Alix，让她住在自己家。毫无意外地，Anne对Alix产生了强烈好感，好感是相互的。
两人都有男朋友，男朋友们提供没有灵魂的肉体和两场床上场景，没有明确关系的双女主则没有床戏。
她们只有两次吻，第一次被推开，第二次镜头对准优雅的后脑勺。但，各自独处时，Anne那个既含蓄又大胆的自.慰镜头，Alix被小女孩抚摸解开衣扣伸手时心跳声震耳欲聋，把欲望拍了另一个层次。
这一幕震撼，虽然我还是不太能接受把小女孩拍成Anne的alter ego。
在这部电影讨论是HE还是BE毫无必要，导演志不在此。导演呈现一种自我身份的寻求和确立，外求于突然来临的性吸引力，内求于心。答案在风里，在流动的沙里。
主演Albane Guilhe清秀出尘，全片弥漫着局外人diaspora的气质，切合Anne Trister的犹太人身份，也正如导演-编剧Lea Pool的瑞士-加拿大-犹太人diaspora身份。
看到结尾我忽然明白了影片开头那个不断陷落的流沙画面的意义，风和沙漠是她想象中的犹太故土。